[Lệnh cấm khỏa thân trên thảm đỏ Cannes được áp dụng] Khi sự gợi cảm không còn là hộ chiếu, ai sẽ cảm thấy lo lắng?

Liên hoan phim Cannes 2025 đã bắt đầu, nhưng năm nay trọng tâm không chỉ là các ngôi sao, trang phục và phim - đó là một quy định chính thức mới: "Không khỏa thân". Điều này không chỉ áp dụng cho quần áo xuyên thấu mà còn hạn chế các thiết kế như váy đuôi lớn có thể cản trở việc đi lại. Quy định tạm thời này được công bố chính thức trong một văn bản và ngay lập tức gây chấn động giới thời trang.

Nhiều người suy đoán rằng động thái này có thể liên quan đến việc vợ của Kanye West, Bianca Censori, trước đây từng xuất hiện gần như khỏa thân ở hậu trường lễ trao giải Grammy. Hình ảnh cô xuất hiện không báo trước, cởi áo khoác và chỉ dùng tất che kín cơ thể đã gây ra tranh cãi lớn trong cộng đồng. Kể từ đó, phong cách thảm đỏ cũng lặng lẽ thay đổi - từ giải Oscar đến Met Gala, mức độ hở hang trên da thịt đã giảm đi đáng kể.

Tuy nhiên, làn sóng “thắt lưng buộc bụng” ở Cannes này không chỉ nhằm vào hiện tượng khỏa thân mà có thể còn tác động sâu sắc đến toàn bộ hệ sinh thái thảm đỏ và chiến lược thương hiệu xa xỉ.

Quần áo khỏa thân không chỉ có tác động trực quan

Trong thập kỷ qua, trang phục khỏa thân gần như đã trở thành quy định giao thông trên thảm đỏ. Bắt đầu với chiếc váy xuyên thấu pha lê của Rihanna, Beyoncé, Bella Hadid và những người khác cũng đã trình diễn những phiên bản khác nhau của "khỏa thân nhưng không lộ liễu". Đó là sự thể hiện quyền tự chủ của cơ thể, biểu tượng cho sức mạnh của phụ nữ và là cuộc “chiến tranh da thịt” giữa các thương hiệu để giành giật.

Dữ liệu cũng ủng hộ điều này: tần suất các thiết kế liên quan đến trang phục “trong suốt” trên thảm đỏ năm 2024 đã đạt mức cao kỷ lục. Theo nền tảng thời trang Tagwalk, phong cách này đã tăng 41% so với năm ngoái. Nhưng giờ đây, lệnh cấm của Cannes đồng nghĩa với việc dừng trực tiếp cuộc cạnh tranh về mặt thị giác.

Vì sao ngành thời trang lo lắng?

Thảm đỏ không chỉ là nơi trình diễn nghệ thuật mà còn là một công việc kinh doanh khổng lồ. Thương hiệu này hợp tác với các nhà tạo mẫu và người nổi tiếng để thu hút sự chú ý và không gian trên thảm đỏ, và tác động của trang phục khỏa thân là con át chủ bài của họ. Một khi con đường này bị chặn, các thương hiệu phải suy nghĩ lại cách tạo chủ đề và nâng cao khả năng nhận diện.

Ví dụ, Saint Laurent, một thương hiệu nổi tiếng với phong cách may đo gợi cảm, ban đầu dựa chủ yếu vào thảm đỏ như một "sàn diễn thứ hai"; bây giờ nếu muốn tránh trang phục khỏa thân thì phải tìm ngôn ngữ thiết kế khác. Rosé mới đây đã chọn bộ vest toàn màu đen tại Met Gala, đây có thể là khởi đầu cho sự biến đổi này.

Đó là một sự hồi quy hay một sự thiết lập lại?

Tất nhiên, quy định mới này cũng gợi lên sự suy ngẫm: Có phải chúng ta đang dựa quá nhiều vào ảnh khoả thân để xác định tính tiên phong của thời trang? Có phải nó đang biến thảm đỏ thành một mánh lới quảng cáo? Những người ủng hộ tin rằng những hạn chế như vậy có thể buộc thiết kế phải quay trở lại với hình dáng, chất liệu và sự sáng tạo, thay vì chỉ dựa vào làn da để thu hút sự chú ý.

Từ chiếc quần của Maggie Cheung từng gây choáng váng tại Cannes những năm đầu cho đến phong cách cắt may có cấu trúc chinh phục thảm đỏ của Cate Blanchett, thời trang luôn có thể thực hiện được mà không cần hở hang nhưng vẫn gợi cảm, mạnh mẽ và khó quên.

Kết luận: Thảm đỏ có phải là tất cả về thời trang?

Chính sách cấm ảnh khỏa thân của Cannes không hoàn toàn đúng hay sai trong thế giới ngày nay có nhiều va chạm về các giá trị đa dạng. Nó phản ánh sự giằng co giữa cái đẹp, sự tự do và các quy tắc, đồng thời nhắc nhở chúng ta rằng sự chú ý không phải là mục đích cuối cùng của thời trang và sự sáng tạo thực sự có thể nở rộ trong những hạn chế.